Мой друг, на старости лет, увлекся рисованием. На старости лет, это конечно фигура речи, он мужчина в самом расцвете лет, но это так к слову. Важно то, что он, не имея специального образования, даже опыта, решил освоить это ремесло. С начала, он все это держал в тайне, а потом беднягу прорвало. «Талант» не возможно долго скрывать.
Выбрав время, когда некуда спешить, можно спокойно обсудить нюансы, внимательно рассмотреть его работы, я пришел в гости. Слегка возбужденный товарищ стал яростно демонстрировать, все, что успел сотворить. Не буду скрывать, у меня, тоже есть тайная мечта, что-то создать на холсте. Но в отличие от друга, я не такой решительный, предпочитаю долго ждать, пытаюсь предугадать реакцию будущих зрителей и так далее, в общем, сомневаюсь в своих силах. Преследуя свою тайную мечту, я решил подробно узнать все, что друг успел усвоить о рисовании, тем боле, что остановить его рассказ в данный момент не возможно.
Первый холст был приобретен им задолго до того, как он начал рисовать. В этом мы похожи. Что бы удешевить начало своего творчества, холст был сделан собственноручно. Льняная ткань, при помощи строительного степлера, была натянута на подрамник, (деревянная рамка из брусков 30 на 15 мм). Затем ткань, друг покрасил в три слоя, водоэмульсионной краской белого цвета. Каждый слой был высушен. Сохраняться ли картины в веках, не известно. Но рисовать на таком холсте, достаточно, удобно, напоминает ватман. В начале, использовались акварельные краски, но это достаточно сложная техника, требующая навыков, полученных, хотя бы в изостудии. Сложность такого рисования заключается в том, что исправить ничего не возможно, хотя товарищ пробовал. Он закрашивал не удачные части рисунка краской, которой грунтовал холст, выглядит неважно. Пришлось перейти на масляные краски. По мнению товарища, техника упростилась. Можно стирать, можно, предварительно на холсте процарапывать контуры, так как краска засыхает в течение нескольких дней и рисунок можно смело изменять. Даже если картина высохла, можно менять изображения закрашивая части другими цветами. Этот факт важен особенно для начинающих, пропадает боязнь, что ни будь испортить. В общем, полная свобода действий.
Я не удержался и попросил урок рисования красками на холсте. «Ничего сложного», воскликнул друг и поставил на мольберт новый холст. Показал фотографию, которую будем срисовывать, это были цветы в вазе. Мне дали довольно широкую кисть. На палитру были выдавлены разные краски и налит разбавитель в емкость. Друг пользуется самым простым и дешевым разбавителем. Есть и еще хитрость. Если ты только начинаешь свое восхождение к славе, большие тюбики краски тебе в этом не особо помогут. Можно купить детские наборы и не в специализированном магазине, а там где продают принадлежности для школьников. Возможно, удастся серьезно сэкономить. Войдя во вкус, конечно, придется покупать и большие тюбики, но фишка в том, что краска расходуется очень не равномерно, и некоторых цветов хватит надолго, а если они будут большие, то очень надолго. В общем, это не целесообразно.
Краски нужно смешивать на палитре с использованием разбавителя, что бы получилась консистенция «жидкой сметаны». Отмечу, что этот совет подходит именно в данном случае. Все делается примерно. Выбранные цвета наносятся на холст разнонаправленными движениями кисти. Бывают мазки и другого типа и другими инструментами. Для рисования можно использовать мастихин, кусочки бумаги, тряпочки и просто пальцы, кому как нравится. Цвета подбираются и смешиваются, естественно, так как видит художник, ориентируясь на фотографию. Есть такая поговорка, «даже если ты не видишь на рисунке этот цвет, он там все равно есть». Фон я набрал быстро, потом тряпкой нужно было вытереть места, где будет ваза, и центры цветов. Затем я занялся вырисовывание вазы, время пролетело быстро, нужно было и честь знать. Творить шедевр мне понравилось. Картину конечно «немного» подправил друг. Результат оцените сами.