ХХ век изменил мир не только в сфере науки, техники, экономики или военных стратегий. Он открыл миру новый, не виданный ранее облик искусства, который стал называться абстрактным экспрессионизмом. Большинство художников, представляющих этот уникальный жанр, миру подарили Соединенные Штаты Америки. Именно в этой стране жил и творил выдающийся абстракционист
Виллем де Кунинг.
Свою жизнь этот творец начал в 1904 году в Роттердаме. Талант мальчика к рисованию был сильно заметен, что и позволило юному Виллему посещать одновременно школу художников-оформителей и Академию изящных искусств в родном городе, а уже через несколько лет устроился работать главным художником одного универмага.
Но вряд ли это принесло бы де Кунингу мировую известность. Его жизнь преобразила эмиграция в США. Именно там Виллем де Кунинг начал тесно общаться с абстракционистом
Аршилем Горки, изучать творчество
Пабло Пикассо и
Хоана Миро, что и побудило его в конце 1930-х годов создать первые полотна. Характерной чертой этих работ было уникальное изображение нестандартных одиноких фигур, которое искусствоведы называют "живописным тотемом". Так осуществилось появление на мировой арене искусства нового мастера.
Хотя абстрактному экспрессионизму характерны общие черты, полотна Виллема де Кунинга значительно отличались от работ других художников того же жанра. Главной особенностью картин де Кунинга многие специалисты считают своеобразный консерватизм, которой все же обладал явно выраженной индивидуальностью. Композиции и цветовые наполнения работ этого американского художника были несколько традиционными и полностью лишены каких-либо экспериментальных форм. Но, несмотря ни на что, виртуозность и сложность написания картин де Кунинга просто поражает воображение. Говорят, что чем дольше смотреть на любое из его полотен, постепенно перед глазами открываются новые сюжеты, новые мотивы, новые миры.
Самой известной в творчестве Виллема де Кунинга является серия полотен "Женщины". В ней представлены совершенно нестандартные для подобной тематики цвета и фигуры. Как рассуждал сам художник, этими картинами он хотел открыть внутренний мир большинства мужчин по поводу противоположного пола. Полотна для серии "Женщины" де Кунинг создавал несколько десятилетий; это была, пожалуй, главная тема его искусства.
Фото: artnet.com
Вообще, до 1960-х годов картины де Кунинга олицетворяли собой постоянную борьбу, разрушение каких-то общепринятых засад, незавершенность и экспрессивность. Однако работы, написанные позднее, отличаются уже большим спокойствием, лиричностью, свободой движения. А основными фоновыми темами картин становятся такие природные явления, как вода и воздух.
Интересно, что так называемого спада в творчестве де Кунинга на закате его жизни не было, хотя, как известно, через это проходят практически все художники, даже самые великие. Картины же де Кунинга, созданные в последние годы жизни как раз стали, пожалуй, самыми лучшими. Характерными чертами этих полотен являются исключительная свобода линий, форм, цветов, поразительная страсть, всеохватывающий позитив и удивительная энергетика. Поздние картины де Кунинга - это очень светлые произведения, открывшие миру много нового о духовном мире Великого Мастера.
Виллем де Кунинг ушел из жизни в возрасте 93 лет, прожив бурную, плодотворную жизнь. Его творчество - глубина без дна: его можно пытаться достать долгие годы, возможно, даже века. Именно эта особенность сделала Виллема де Кунинга одним из лидеров не только абстрактного экспрессионизма, но и всего искусства в целом.