Выставки, которые обязательно нужно посетить в Европе за 2025 год

В новом году каждый любитель искусства найдет для себя занятие по душе: от нового знакомства с методиками работы Густава Климта до редкого сочетания ранних итальянских шедевров.

На предстоящих выставках ценители смогут увидеть искусство сквозь объективы американских фотографов в Амстердаме, исследовать Японию периода Эдо, созданную Хиросигэ, в современном Лондоне, открыть для себя новые пронзительные перспективы истории возникновения сюрреализма, женщин-первопроходцев модернизма, удивительно разнообразное наследие британской пейзажной живописи и многое другое.

Десять лучших художественных выставок, которые пройдут в европейских музеях в 2025 году, охватывают различные культуры и несколько столетий.

Выставка будет проходить с 1 февраля по 9 июня в Рейксмузеуме в Амстердаме, Нидерланды. Первая крупная ретроспектива американской фотографии в Нидерландах представит более 200 фоторабот влиятельных художников, включая Нан Голдин, Энди Уорхола, Дайану Арбус и других. «Американская фотография» также представит снимки менее известных и анонимных фотографов, которые запечатлели подлинные и забытые грани американской жизни.

«Выставка представляет страну глазами американских фотографов», - говорят организаторы выставки в в амстердамском Рейксмузеуме. «Она показывает, как фотография как средство массовой информации глубоко укоренилась в американском обществе».

Выставка откроет свои двери, начиная с 15 февраля и заканчивая 18 мая, в Музее Барберини в Потсдаме, Германия.

Работы Василия Кандинского отличаются новаторским сочетанием цветов, линий и форм. Художнику славянского происхождения часто приписывают роль первооткрывателя абстрактного искусства в западной культуре.

Эта выставка прослеживает неизгладимое влияние Кандинского в то время, когда современные художники обратились к абстракции. Вместо того чтобы изображать строго видимые явления, они использовали геометрию для визуализации неуловимых духовных тем.

Презентация «Вселенной Кандинского» в Музее Барберини объединяет более 100 абстрактных работ и почти стольких же художников, включая Йозефа Альберса, Соню Делоне, Бриджет Райли, Фрэнка Стеллу и, конечно же, самого Кандинского.

С 20 февраля по 7 сентября выставка пройдёт в Музее Бельведер в Вене, Австрия. На рубеже XX века Густаву Климту было поручено украсить огромные потолки фестивального зала Венского университета. Получившиеся «Факультетские картины» - с их неидеализированными аллегорическими фигурами, незнакомой символикой и шокирующим эротизмом - привлекали толпы и вызывали споры. К сожалению, оригиналы картин были утеряны, и остались только чёрно-белые фотографии.

В 2021 году Венский музей Леопольда совместно с компанией Google попытался определить оригинальные цвета «Факультетских картин» Климта с помощью искусственного интеллекта и технологий визуализации. «Густав Климт: пигмент и пиксель» открывает новые захватывающие возможности для изучения творчества австрийского художника.

28 февраля - 15 июня в Национальном музее искусства архитектуры и дизайна в Осло, Норвегия пройдёт выставка картин.

Художники Северной Европы давно очарованы всем готическим. Эта выставка исследует, как современные художники, такие как Эдвард Мунк, Кете Кольвиц и Эрнст Кирхнер, находили вдохновение в работах своих далёких коллег готической эпохи, таких как Альбрехт Дюрер и Ганс Гольбейн. Это первая международная выставка, исследующая подобное сопоставление.

«Готический модерн» представляет семь тематических разделов: Путешествие в готику, Пилигримы искусства, Встреча со смертью, Братство, Готические вариации, От любви к страданиям и Между светом и тьмой.

8 марта - 22 июня в Национальной галерее искусств в Лондоне, Англия пройдёт оригинальная выставка.

Флоренция обычно считается местом рождения итальянского искусства эпохи Возрождения. Однако эта выставка подтверждает важное влияние Сиены на ход истории искусства. Более 100 работ художников Сиенской школы - включая картины, скульптуры, изделия из металла, текстиль и многое другое - позволяют по-новому взглянуть на развитие и распространение итальянской живописи в эпоху Возрождения.

«Сиена: расцвет живописи» отправляется в Лондон после успешной работы в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Примечательно, что выставка объединяет давно разделённые панели из алтарной картины Дуччо «Маэста» и полиптиха Симоне Мартини «Алтарь Орсини».

1 мая - 7 сентября в Британском музее в Лондоне, Англия будет проходить захватывающая выставка работ. Здесь можно насладиться мастерством написания гравюры XIX века Утагава Хиросигэ в красочном путешествии по пышным пейзажам и шумной городской жизни Японии периода Эдо. 

Эта выставка - первая, посвящённая художнику укиё-э в Британском музее. Она расскажет о важном влиянии Хиросигэ на современных художников, включая Винсента Ван Гога и французских импрессионистов.

«Хиросигэ: Художник открытого пути» демонстрирует ксилографии, рисунки, иллюстрированные книги и картины из коллекции Британского музея, а также значительную часть гравюр, переданных в дар крупным американским коллекционером работ Хиросигэ.

С 13 июня  по 12 октября в картинной галерее Гамбургер Кунстхалле, Германия пройдёт интересная выставка. В 1924 году в Париже из пепла Первой мировой войны возник сюрреализм. Спустя столетие об этом революционном движении всё ещё можно узнать много нового.

Эта выставка устанавливает захватывающие связи между сюрреализмом XX века и немецким романтизмом XIX века. Она объединяет сотни работ, включая картины, рисунки, скульптуры, произведения литературы, кино, фотографии и другие объекты.

По словам представителей Гамбургер Кунстхалле, на выставке «Рандеву сновидений» обнаруживаются захватывающие параллели в отношении фундаментальных вопросов, взглядов, мотивов и даже живописных процессов.

«Сверхъестественное и иррациональное, сны и совпадения, чувство общности и встречи с меняющимся миром природы были важнейшими источниками вдохновения для немецкого романтизма и сформировали международный сюрреализм столетие спустя», - говорят организаторы.

18 июня - 12 октября в Музее Бельведер в Вене, Австрия будет организована выставка, которая представляет собой своеобразный разговор между современными женщинами-художниками из более чем 20 стран. 

От техноцветного орфизма Сони Делоне до поразительных портретов в стиле ар-деко Тамары де Лемпики - эти женщины преодолели барьеры, запечатлев стремительно меняющееся окружение в широком диапазоне художественных практик.

«Радикально!» бросает вызов истории искусства, ориентированной на мужчин, которая маргинализировала или даже вычёркивала женщин-художников из канона, и «обогащает это искусствоведческое повествование калейдоскопом новых перспектив», - говорят в музее Бельведер.

В начале октября 2025 по конец февраля 2026 года в Палаццо Реале в Милане, Италия будет организована выставка.

После года войн на торгах и рекордно высоких цен на аукционе суперзвезда сюрреализма Леонора Каррингтон получит первую в истории ретроспективу в Италии. На выставке будет рассмотрено сложное влияние международных путешествий и иммиграции Каррингтон, от формирующихся подростковых визитов во Флоренцию до её общения с европейскими сюрреалистами в Мексике.

Официальное название и точные даты открытия выставки Леоноры Каррингтон в миланском Палаццо Реале пока не объявлены.

С 27 ноября 2025 года по  12 апреля 2026 года в Британской галереи Тейт в Лондоне, Англия пройдёт двойная выставка самых любимых британских пейзажиста, приуроченная к 250-летию со дня их рождения. Джон Констебл стремился к аутентичности в своих мастерски тщательных изображениях классических британских пейзажей. 

В то же время его ровесник Дж. М. У. Тёрнер писал возвышенные закаты и кораблекрушения, приближаясь к абстракции с дерзкой выразительностью. Эта выставка исследует переплетающиеся - и часто соперничающие - жизни и наследие художников.

Художественные критики сравнивали их картины со столкновением «льда и пламени», сообщается в официальном заявлении галереи Тейт. Выставка «Тёрнер и Констебл» - это уникальная возможность познакомиться с двумя художниками «такими, какими они зачастую были в своё время – находящимися бок о бок».