Философия искусства

Творчество – это преданность своему делу, стремление сотворить нечто, что могло бы оставить след как культурное наследие.

Символисты рассматривают образ независимо от действительности, он для них независим, он не должен относиться ни к чему, кроме субъективности его создателя. В поэзии символисты стремились вызвать настроение не с помощью живописных эффектов, как парнасцы, а с помощью ритма и мелодии стихотворения.

Полёты – на метле ли, на ковре-самолёте, на чём-то другом, или же мечты – всегда были в центре внимания. Всех людей сильно тянет в небо, поэтому на тематике полётов всегда было повёрнуто огромное количество умов.

Необязательно окончить Академию изящных искусств, чтобы понять настоящее произведение искусства. Правильная интерпретация требует терпения и понимания. Позвольте себе немного фантазии и дайте волю своему воображению.

Начало истории искусства - работа Джорджа Вазари «Жизни известных художников, скульпторов и архитекторов», в которой он описал жизнь художников, их работы и методы, которые они использовали.

А теперь давайте вспомним суровую реальность. Как же много людей вовлечены в область творчества, и как мало тех, кто занимается этим не ради привлечения к себе внимания и денег!

Разделение на античность, средневековье и современность находит применение прежде всего в европейской истории, хотя оно также используется в исследованиях неевропейских стран, особенно в синтетических исследованиях.

Поклонники искусства слова сразу распознают талантливых поэтов по тонким или смелым образам, яркой идее, виртуозной рифме и силе воздействия на разум и подсознание.

В стихах, в отличие от банальных комплиментов и избитых фраз, нет пошлости. Это расслабляет женщин и усыпляет их бдительность.

Юм решил эту дилемму, заявив, что мы все можем наслаждаться одними и теми же объектами природы и произведениями искусства, но у всех нас нет одинакового опыта, вкуса, здравого смысла, способности сравнивать и отсутствия предрассудков, которые в идеале мы могли бы и должны иметь.